Un ramillete de versos para enamorar

“Si me quieres, quiéreme entera,
no por zonas de luz o sombra
Si me quieres, quiéreme negra
y blanca. Y gris, y verde, y rubia,
quiéreme día,
quiéreme noche
¡Y madrugada en la ventana abierta!
Si me quieres, no me recortes:
¡quiéreme toda… o no me quieras!

Dulce Maria Loynaz

“Mi estrategia es que un día cualquiera
no sé como ni sé con qué pretexto
por fin me necesites”

Mario Benedetti

“Eres mejor que todas tus imágenes
porque eres linda desde el pie hasta el alma”

Mario Benedetti

“ Para mí eres tesoro más cargado
de inmensidad que el mar”

Pablo Neruda

“Tú justificas mi existencia:
si no te conozco, no he vivido;
si muero sin conocerte, no muero,
porque no he vivido”

Luis Cernuda

Amor de frutas
¡Mi hombre de limones y duraznos!
Dame a beber fuentes de melocotones y bananos,
Racimos de cerezas.
Tu cuerpo es el paraíso perdido
Del que
Nunca jamás
Ningún Dios
Podrá expulsarme.

Gioconda BELLI

Si el hambre es buena, un mendrugo de pan
¿para qué más?
Si la playa es buena,
¿para qué navegar?
¿para qué más?
Si la amistad te llena,
¿para qué buscar?
¿para qué más?
Si el amor es AMOR,
Loco es quien no dice:
¿para qué más?

Gloria Fuertes

Mi fea, eres una castaña despeinada,
Mi bella, eres hermosa como el viento,
Lisa, terrestre, mínima, redonda, transparente,
Desnuda eres tan simple, como una de tus manos

Pablo Neruda

Homenaje a Miguel Hernandez

Os propongo sumaros a la iniciativa de homenaje al poeta Miguel Hernández

en el centenario de su nacimiento.

Encontraréis todas las informaciones necesarias en :

Página del Proyecto del Homenaje a Miguel Hernández

Os invito también , a traves de este blog, a compartir unos versos, una estrofa, un poema de Miguel Hernandez que os conmueva. Podeis leerlos en: http://www.poesia-inter.net/Miguel_Hernandez.htm y publicarlos en el blog en forma de comentarios.

Gracias, Miguel, porque me prestaste los versos más hermosos para declarar mis amores adolescentes, porque me revelaste las heridas esenciales del corazón -la de la vida, la de la muerte, la del amor -, porque me diste palabras para acercarme a lo indicible.

Por las Nanas de la cebolla que les canté a mis hijos y por la Elegía a Ramón Sijé con la que lloré a mis muertos.

Porque me enseñaste y me enseñas a vivir.

Por todas las cartas de amor que escribí y que espero seguir escribiendo mientras me dure la vida.

Porque escribir es vivir doble, mía y vuestra, en la escritura.

El palomar de las cartas
abre su imposible vuelo
desde las trémulas mesas
donde se apoya el recuerdo,
la gravedad de la ausencia,
el corazón, el silencio.

Oigo un latido de cartas

navegando hacia su centro.

Donde voy, con las mujeres
y con los hombres me encuentro,
malheridos por la ausencia,
desgastados por el tiempo.

Cartas, relaciones, cartas:
tarjetas postales, sueños,
fragmentos de la ternura,
proyectados en el cielo,
lanzados de sangre a sangre
y de deseo a deseo.

Aunque bajo la tierra
mi amante cuerpo esté,
escríbeme a la tierra
que yo te escribiré.

Cuando te voy a escribir
se emocionan los tinteros:
los negros tinteros fríos
se ponen rojos y trémulos,
y un claro calor humano
sube desde el fondo negro.

Cuando te voy a escribir,
te van a escribir mis huesos:
te escribo con la imborrable
tinta de mi sentimiento.

Allá va mi carta cálida,
paloma forjada al fuego,
con las dos alas plegadas
y la dirección en medio.

Ave que sólo persigue,
para nido y aire y cielo,
carne, manos, ojos tuyos,
y el espacio de tu aliento.

Y te quedarás desnuda
dentro de tus sentimientos,
sin ropa, para sentirla
del todo contra tu pecho.

Aunque bajo la tierra
mi amante cuerpo esté,
escríbeme a la tierra
que yo te escribiré.

Mientras los colmillos crecen,
cada vez más cerca siento
la leve voz de tu carta
igual que un clamor inmenso.

La recibiré dormido,
si no es posible despierto.
Y mis heridas serán
los derramados tinteros,
las bocas estremecidas
de rememorar tus besos,
y con su inaudita voz
han de repetir: te quiero.

Miguel Hernandez

La nueva vida de los cuadros

Una actividad para preparar en el aula la visita guiada de la exposición "El Greco"
el sabado 27 de febrero a las dos de la tarde en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas.
Gracias, Cristina, por haber reservado el guia para la exposición!
Os animo a que vengais: merece la pena!

El Greco

Los otros mundos posibles de Eduardo Galeano

Aunque no podemos adivinar el tiempo que será, si detenemos, al menos, el derecho de imaginar el que queremos que sea. En 1948 1976, las Naciones Unidas proclamaron extensas listas de derechos humanos; pero la inmensa mayoría de la humanidad no tiene más que el derecho de ver, oír y callar. ¿Qué tal si empezamos a ejercer el jamás proclamado derecho de soñar? ¿Qué tal si deliramos, por un ratito? Vamos a clavar los ojos más allá de la infamia, para adivinar otro mundo posible:

El aire estará limpio de todo veneno que no venga de los miedos humanos y de las humanas pasiones;

En las calles, los automóviles serán aplastados por los perros.

La gente no será manejada por el automóvil, ni será programada por la computadora, ni será comprada por el supermercado, ni será mirada por el televisor.

El televisor dejará de ser el miembro más importante de la familia, y será tratado como la plancha o en la barrocas.

La gente trabajara para vivir, en lugar de vivir para trabajar.

Se incorporará a los códigos penales el delito de estupidez, que cometen quienes viven por tener o por ganar, en vez de vivir por vivir no más, cómo canta el pájaro sin saber que canta y como juega el niño sin saber que juega.

En ningún país irán presos los muchachos que se niegan a cumplir el servicio militar, sino los que quieran cumplirlo.

Los economistas no llamarán nivel de vida al nivel de consumo, ni llamaran calidad de vida a la cantidad de cosas.

Los cocineros no creerán que a las langostas les encanta que las hiervan vivas.

Los historiadores no creerán que a los países les encanta ser invadidos.

Los políticos no creerán que a los pobres les encanta comer promesas.

La solemnidad se dejará de creer que es una virtud, y nadie tomara en serio a nadie que no sea capaz de tomarse el pelo.

La muerte y el dinero perderán sus mágicos poderes, y ni por defunción ni por fortuna se convertirá el canalla en virtuoso caballero.

Nadie será considerado héroe ni tonto por hacer lo que cree justo en lugar de hacer lo que más le conviene.

El mundo ya no estará en guerra contra los pobres, sino contra la pobreza, y la industria militar no tendrá más remedio que declararse en quiebra.

La comida no será una mercancía, ni la comunicación un negocio, porque la comida y la comunicación son derechos humanos.

Nadie morirá de hambre, porque nadie morirá de indigestión.

Los niños de la calle no serán tratados como si fueran basura, porque no habrá niños de la calle.

Los niños ricos no serán tratados como si fueran dinero, porque no habrá niños ricos.

La educación no será el privilegio de quienes puedan pagarla.

La policía no será la maldición de quienes no pueden comprarla.

La justicia y libertad, hermanas siamesas condenadas a vivir separadas, volverán a juntarse, bien pegaditas, espalda con lonja espalda.

Una mujer negra será presidenta de Brasil y otra mujer, negra, será presidenta de los Estados Unidos de América, una mujer india gobernará en Guatemala y otra, Perú.

En Argentina, las locas de la plaza de Mayo serán un ejemplo de salud mental, porque ellas se negaron a olvidar el los tiempos de la amnesia obligatoria.

La Santa Madre Iglesia corregirá las erratas de las tablas de Moisés, y el sexto mandamiento ordenará festejar el cuerpo.

La iglesia también dictará otro mandamiento, que se le había olvidado a Dios: "amarás a la naturaleza, de la que formas parte"

Serán reforestados los desiertos del mundo y los desiertos del alma.

Los desesperados serán esperados y los perdidos serán encontrados, porque ellos son los que se desesperaron de tanto esperar y los que se perdieron de tanto buscar.

Seremos compatriotas y contemporáneos de todos los que tengan voluntad de justicia y voluntad de belleza, hayan nacido de hayan nacido y hayan vivido cuando hayan vivido, sin que importe ni un poquito las fronteras del mapa o del tiempo.

La perfección seguirá siendo el aburrido privilegio de los dioses, pero en este mundo chambón y jodido , cada noche será vivida como si fuera la última y cada día como si fuera el primero.

Eduardo Galeano

http://usuarios.multimania.es/cureduval/Libros/Patas_arriba.htm

El Greco en Bruselas

Una España moderna, rompedora y vanguardista encarnada en el genio de El Greco (1541-1614) es la sorpresa que la presidencia española de la Unión Europea presenta en Bruselas durante los tres próximos meses para hacer añicos estereotipos de país y de artista.

El Greco revolucionario que deslumbró a los expresionistas alemanes y al propio Picasso es el que en una exposición de medio centenar escaso de obras arroja nueva luz, literal y figuradamente, sobre una España del XVI y del XVII que la indolencia intelectual asocia con la España negra.

Los promotores de esta iniciativa son la Sociedad Estatal para la Acción Cultura Exterior (SEACEX), el Palais de Beaux-Arts de Bruselas y la Junta de Comunidades de Castilla La Mancha. Se trata, sin duda, de la manifestación cultural más relevante de esta presidencia y ha despertado una considerable expectación.

"Lo que hemos querido es dar una imagen contemporánea, que rompa con la idea del Greco de la España negra. Mostrar su lado desconocido y también el de una España moderna a través de alguien vanguardista y expresivo. El Greco era moderno, con sus colores delirantes y las caras alucinadas."

El Greco que se muestra en el Bozar llama a la sensibilidad y valores de hoy, de independencia personal y artística, de hombre emprendedor y creador tres siglos adelantado a su tiempo.

www.elpais.com/articulo/cultura/Greco/vanguardista/

estereotipos/trasnochados/elpepucul/20100203elpepucul_5/Tes

Algunos datos relevantes de su biografía

El impacto de la cultura pictórica veneciana fue decisivo para la conformación del estilo del Greco. Fue discípulo de Tiziano, pero también estudió a Tintoretto y a Bassano, todo ello absorbido de manera personalísima.
Los primeros cuadros de atribución indiscutida que se sitúan en la época veneciana (Estigmatización de san Francisco, Huida a Egipto, Cristo curando al cielo, Expulsión de los mercaders del templo, Adoración de los pastores… ) manifiestan ya una personalidad singular, en la que se reconocen la inconfundible libertad de fantasía y las extraordinarias dotes pictóricas que irán madurando en su producción posterior.

En 1570 el Greco pasó a Roma. Sus obras de composición asignables al período romano acusan la ampliación de su cultura veneciana de base con el estudio de la escultura antigua y de Miguel Ángel. La duración de la etapa romana del Greco no está puntualizada; por lo general, los historiadores se inclinan a creer que, antes de venir a España, volvió a trabajar en Venecia.

El Greco en España

En 1577 El Greco aparece documentado en Toledo, donde residió hasta su muerte. No se conocen a ciencia cierta las razones que le indujeron a emprender este viaje; probablemente intervendrían en ella su relativa falta de éxito en Italia y la esperanza de ser empleado por Felipe II en la decoración del Escorial.
Una vez instalado en Toledo, El Greco se impuso en seguida como el pintor más eminente y solicitado de la ciudad. Entre los encargos mayores que recibió hay que destacar "El entierro del conde de Orgaz".

La trayectoria del estilo del Greco en España no acusa influjo alguno de otros artistas. Es una evolución cerrada sobre la cultura pictórica de que ya venía dotado al llegar a Toledo, en un proceso de decantación expresiva, de exaltación mística cada vez más irreal y llameante, que alarga y deshilacha las formas, contrae o dilata el espacio, hace restallar los colores.

Hasta el siglo XX la crítica no ha sabido valorar suficientemente la personalidad artística del Greco. Los elogios se centran en sus retratos y en los aspectos de su pintura más aquietados y vinculados con lo veneciano; pero sus caracteres más diferenciados, su soberbia escalada visionaria, fueron interpretados por lo común como un caso de extravagancia, cuando no de locura. Sólo a finales del siglo XIX se empezó a entrar en una fase crítica más comprensiva de la grandeza del artista.

http://www.artelista.com/1009-el-greco.html